Desde 1974 este taller de edición de serigrafía realiza obra gráfica original, de reconocidos artistas.
Son ediciones de tirada muy limitada, numeradas y firmadas por el artista, que permite a coleccionistas,
particulares, empresas, profesionales de la decoración y galerías de arte, adquirir piezas originales a
precios asequibles. Realizamos ediciones exclusivas, también
por encargo, que, por su singularidad,
serán un perfecto regalo de empresa. www.joseluismurcia.es


27 noviembre 2025

"A la memoria de Ataúlfo Argenta" Carpeta Gráfica 2007

 

Pedro Sobrado, Agustín de Celis, Mabel Arce, Gloria Torner, Gloria Ruiz
Editada por Arte y Colección, Santander
9 serigrafías en papel Biblos 250 grs. Medida 50x70 cm. 
150 ejemplares





Ricardo Cavada
Obra estampada a 8 tintas


Roberto Orallo
Obra estampada a 7 tintas


Senén Ubiña
Obra estampada a 7 tintas


Pedro Sobrado
Obra estampada a 3 tintas



Mabel Arce
Obra estampada a 7 tintas


Gloria Torner
Obra estampada a 7 tintas


Fernando Sáez
Obra estampada a 8 tintas


Agustín de Celis
Obra estampada a 3 tintas


Gloria Ruiz
Obra estampada a 2 tintas













19 marzo 2018

El viernes 6 de Abril, presentación de la carpeta "Paisajes de la tierra llana" de Manuel Sierra, en la Fundación Segundo y Santigo Montes, a las 20 horas












Esta carpeta contiene tres serigrafías de 
Manuel Sierra con título "Paisajes de la tierra llana".
La edición consta de 55 ejemplares, 
numerados del 1 al 55, más 4 no venales.
Estampada por José Luis Murcia 
en papel Biblos de 250 grs.
Se hizo la edición durante el año 2017 en los 
Talleres de Serigrafía HerMur de Valladolid.
Numeradas y firmadas a mano por el autor.

Medida papel 50x35 cm





12 febrero 2018

El viernes 16 de Febrero, presentación de la carpeta "Con pan y vino se anda el camino" de Manuel Sierra. En la Galería "Espacio 36" de Zamora.

Esta carpeta contiene tres serigrafías de 
Manuel Sierra con título "Con pan y vino se anda el camino".
La edición consta de 30 ejemplares, 
numerados del 1 al 30, más 4 no venales.
Estampada por José Luis Murcia 
en cartulina kraft 250 grs.
Se hizo la edición en el mes de Mayo de 2017 en los 
Talleres de Serigrafía HerMur de Valladolid.
Numeradas y firmadas a mano por el autor.
Medida papel 50x35 cm

Carpeta disponible: 250 €




09 octubre 2017

Manuel Sierra "Lo que miran esos pájaros".



Esta carpeta contiene cuatro obras con título 
"Lo que miran esos pájaros".
La edición consta de 50 ejemplares, numerados del 1 al 50, más 4 no venales.
Estampada en sistema digital sobre lienzo.
Se realizo la edición en el mes de mayo de 2017
en los Talleres de Serigrafía HerMur de Valladolid.

Numerada y firmada a mano por el autor
Medida mancha: 31x31 cm

12 septiembre 2017

Mon Montoya. "Diario de un sumergido".


Esta carpeta contiene seis serigrafías de
Mon Montoya con título "Diario de un sumergido".
Ha sido editada por Analistas Financieros Internacionales 
con motivo de la celebración del treinta aniversario de su fundación (1987/2017)
La edición consta de 70 ejemplares, numerados del 1 al 70, más 10 no venales.
Estampada por José Luis Murcia 
en papel Arches BFK Rives de 300 grs.
Se hizo la edición entre los meses de junio y julio de 2017
en los Talleres de Serigrafía HerMur de Valladolid.

Numerada y firmada a mano por el autor
Medida mancha: 61x46 cm
Medida papel: 84x69,5 cm












Mon Montoya
Mérida (Badajoz) 1947.
Realiza sus primeros estudios en las Escuelas de Artes de Ciudad Real y Madrid.
Obtiene una Bolsa de estudios para el extranjero de la Dotación de Arte de Castellblanc,  ampliándolos en el Centro Scolástico per le Industrie Artistique de Lugano (Suiza).
En 1971 ingresa en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando de Madrid donde obtiene la licenciatura de Bellas Artes en 1975.
Beca del Ministerio de Cultura para la investigación de nuevas formas expresivas.
Resident Yaddo Harriet y Esteban Vicente en The Corporation of Yaddo. Saratoga Springhs. (USA).
Representa oficialmente a España en la XIV Bienal Internacional de Sao Paulo (1978) y en la XI Bienal de Paris (1980).
Así mismo, participa en otros certámenes y exposiciones de Arte Español contemporáneo en diversos países, en bienales y concursos nacionales.Su obra figura, entre otros, en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid y pertenece a la colección permanente de artistas extremeños del Museo Extremeño e Iberoamericano de Arte Contemporáneo de Badajoz (MEIAC).





09 noviembre 2015

Félix Cuadrado Lomas




"Mulas" Serigrafía
Papel Arhces 280 grs. Algodón 100%. Medidas: 30x26 cm
Edición limitada a 56 ejemplares firmadas y numeradas por el autor 


Serigrafía a 8 tintas. Papel Biblos 250 grs.
Medidas: mancha 23.5x21 cm, papel 30x30 cm
Edición limitada a 35 ejemplares firmadas y numeradas por el autor 


Serigrafía a 8 tintas. Papel Biblos 250 grs.
Medidas: mancha 23.5x21 cm, papel 30x30 cm, 
Edición limitada a 35 ejemplares firmadas y numeradas por el autor 
(2 de diciembre 2015)


                                         www.joseluismurcia.es


19 mayo 2014

Félix Cuadrado Lomas. Edición Obra Gráfica en Serigrafía “Tierras construidas” para el Congreso SEPAvalladolid2014. Texto de Ramón Torío y con la colaboración del Dr. Julio Galván como Presidente del Comité Organizador

La edición

La firma

La obra




www.joseluismurcia.es





Nace Félix Cuadrado Lomas en el barrio vallisoletano de San Andrés en 1930. Hace sus estudios primarios en la capital castellana y, posteriormente, cursa disciplinas de la Escuela de Artes y Oficios Artísticos. A partir de este momento puede decirse que toda su actividad artística es obra de un constante ensayo y esfuerzo autodidacta.
Desde niño, pasa largas temporadas en el pueblo palentino de su madre, Calzada de los Molinos, vecino de la monacal Carrión de los Condes, en plena ruta Jacobea. Allí se familiariza con el paisaje cerealista de la zona y de las faenas de la labranza que conoce en casa de sus tíos: arar, sembrar, siega y trilla, así como todo lo relacionado con los animales, especialmente mulas, que luego pasará a formar parte de su particular iconografía.
El futuro pintor comienza en este ambiente a ordenar sus sensaciones ante estos paisajes de la infancia que constituyen, como para todos nosotros, el paraíso terrenal al que siempre regresamos una y otra vez en la vida.
Expone por primera vez en los años sesenta, y monta su estudio en una buhardilla junto a la Catedral, donde prepara exposiciones que aportan un nuevo aire a la interpretación del paisaje castellano que entonces se hacía.
Opta por ofrecer una visión cubista de formas y volúmenes que tan bien encajan en la geometría del paisaje de Tierra de Campos y que, más adelante, será tomada como el verdadero rostro de Castilla. Santiago Amón escribió al respecto: “Se parcela, trocea, divídese y se subdivide en tantos planos cromático-geométricos como facetas tiene el suelo y destellos la luz”.
En 1975 traslada su estudio al vecino pueblo de Valladolid, Simancas, en un momento en que varios pintores y artesanos toman la misma dirección y se instalan en la villa simanquina, formando un conjunto de amigos que serán conocidos como “Grupo Simancas”. Cuadrado Lomas se encargará de fijar la nómina de los mismos en un retrato que los muestra vestidos con traje de luces, obra a la que titula con expresión casi metafísica “Toreros antes del paseíllo” (1987). Se trata de una clara alusión a los artistas que se la juegan en el mundo de las artes, como sus compañeros Gabino Gaona, Jorge Vidal, Paco Sabadell o Domingo Criado.
En el pueblo simanquino sigue pintando y, según una tradición en el oficio que proviene del Renacimiento, también aborda la obra gráfica con dibujos, grabados, serigrafías, etc., que el autor valora en el plano estético al mismo nivel que su obra principal de pintura al óleo sobre lienzo.
Con sus trabajos gráficos compone una serie libros de mulas, palomares, tierras, y flores que aparecen acompañados por textos de sus amigos poetas y escritores, como Justo Alejo, Francisco Pino,  Emilio Alarcos o Blas Pajarero.
La serigrafía que se presenta en esta carpeta, numerada y firmada por el autor, forma parte de esta obra gráfica en la que el taller de José Luis Murcia ha conseguido mantener el temblor de la creación original realizada al aire libre, en ese trazo que caracteriza la obra de Cuadrado Lomas.
Cumplidos los 83 años, continúa su rutina diaria trabajando en su estudio cuando hay buena luz y la salud deja. Algunos amigos bromean con el Maestro: “Te va a pasar como a Tiziano, que a los 90 hizo su mejor obra”. Nos reímos todos esa tarde en su estudio, pero lo cierto es que los óleos de bodegones que nos ha enseñado superan lo que uno se podría imaginar de este género, que hace tiempo quedó arrinconado en la historia de la pintura, y que bien pudieran convertirse en paradigma de la modernidad como resumen del largo y siempre cambiante río del arte.

Ramón Torío
Valladolid, abril de 2014